Musicologica Olomucensia vol. 7, (2005):79-98
Drama einer Heldin
Leoš Janáček ve své opeře Věc Makropulos zjednodušil Čapkovo filozofické drama. Razantně zkrátil rozsáhlé dialogy, ve třetím dějství vypustil též celý blok textu a pozměnil Čapkovo formální rozvržení. Janáčkovým dodatkem je smrt Emilie Marty. Motivickou strukturu dramatického textu upravil proto tak, aby dění teleologicky spělo k závěru. Z těchto důvodů musel odstranit vše nadbytečné, vše dramatický spád zdržující. Smrt jako vykoupení je tradičním operním prvkem, rovněž tak sborové scény v závěru. Na rozdíl od Čapkovy literární předlohy Janáček v dramaturgické koncepci libreta prohloubil stavbu dramatického charakteru hlavní hrdinky. Tím, že se zaměřil na detailní konstrukci charakteru hlavní hrdinky jako centra všeho dění, zvýraznil kontury charakteristik vedlejších postav. Janáček zdůraznil kompoziční předpoklad dramaturgických akcentů. Zestručněním textu a zpřehledněním jednotlivých linií dramatického dění se zvýraznil pulsující rytmus, čímž geneze libreta nese prvky principu montáže. Text upravil Janáček na mnoha místech tak, aby se také hudba mohla stát samostatným činitelem dramatického děje.
In his opera The Makropulos Case, Leoš Janáček simplified Čapek's philosophical drama and significantly cut long dialogues. In the third act, he omitted a whole block of text and changed Čapek's formal structure. Janáček's addition is Emilie Marty's death. He changed the motivic structure of the dramatic text so that the action would lead teleologically to the end. For these reasons he had to omit everything superfluous, everything that would slow the dramatic tempo. Death as redemption is a traditional operatic conceit, as are the choral scenes at the end. In opposition to Čapek's literary model, Janáček in his dramaturgical conception strengthened the structure of the dramatic character of the heroine. His living connection with her is transformed into is own strong attitudes. His concentration on the detailed construction of the character of the heroine as the center of action highlighted the contours of the traits of the secondary characters. Janáček emphasized the compositional assumption of the dramaturgical accents. By restructuring and clarifying individual lines of dramatic action, he emphasized the pulsating rhythms of dramatic situations, so that the libretto carries elements of montage. Janáček changed the text in many places so that the music could become an independent actor in the drama.
Published: June 11, 2005 Show citation
Selected references
- Přibáňová, Svatava: Hádanka života. Brno 1990.
- Čapková, Helena: Mí drazí bratři. Prag 1962.
- Szondi, Peter: Teória modernej drámy, Bratislava 1969.
- Hořínek, Zdeněk: Kniha o komedii. Prag 1992.
- Čapek, Karel, Spisy VII - Dramata. Prag 1992.
- Janoušek, Pavel: Studie o dramatu. Prag 1993.
- Dahlhaus, Carl: Vom Musikdrama zur Literaturoper. München 1983.
- Zich, Otakar: Estetika dramatických umění. Prag 1932.
- Štědroň, Miloš: Leoš Janáček a hudba 20. století. Paralely, sondy, dokumenty. Brno 1998.
- Unseld, Melanie: "Man töte dieses Weib!" Weiblichkeit und Tod in der Musik der Jahrhundertwende. Stuttgart 2001.
Go to original source... - Vogel, Jaroslav: Leoš Janáček. Život a dílo. Prag 1963.
- Honolka, Kurt: Leoš Janáček. Sein Leben, sein Werk, seine Zeit. Stuttgart/Zürich 1982.
This is an open access article distributed under the terms of the Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International License (CC BY-SA 4.0), which permits use, distribution, and reproduction in any medium, provided the original publication is properly cited. No use, distribution or reproduction is permitted which does not comply with these terms.

